鱼群在墨韵中获得持久生命

（记者 施含韵）昨天，醉里挑灯——陶醉水墨作品展在常熟虞山当代美术馆举行。

陶醉，常熟人，诗人、艺术家，现任九灵犀书画院院长、虞山当代美术馆副馆长，著有《默与天言》《诗乐现场2003-2013》等。他长期居于虞山之麓，深受江南人文与自然滋养，其艺术创作始终透露出对生命本质的深刻关怀。

本次展览共展出67幅作品，以“鱼”为主线，源于艺术家对“一条鱼如何从水中游到纸上、如何在纸上保持生动、如何在时间中获得永恒”等一系列问题的持续叩问。为捕捉鱼的神韵，陶醉曾亲自养了一缸鱼，每天观察其动静流转。在技法上，他深入研习传统“五笔七墨法”，最终选择以宿墨为载体。宿墨脱胶后与水相遇，在宣纸上自然渗化，形成斑驳的痕迹与丰富的灰度，一条条鱼活灵活现，从水中游进宣纸。

一次偶然，墨泼洒在已画好的鱼群之上，鱼影几乎隐匿。陶醉在焦虑中反复以水冲洗画纸，层层晕染、缓缓渗透……渐渐地，鱼影再度浮现。这一次，它们不仅“活”了过来，更仿佛挣脱了水的束缚，在墨韵中获得了持久的生命。

艺术评论家、策展人、诗人张维说，这不仅是一场关于鱼的绘画展，更是一次关于存在、时间与生命照亮的视觉哲思。陶醉以笔为舟，以墨为河，带我们进入一个似醉却醒的清明世界：在那里，鱼成为灯，灯映照人，而人——亦在艺术的光中，与自己重逢。

著名画家、诗人、本次绘画展艺术主持杨键指出，陶醉画里的鱼，好像在很古很润的水里游着，那个水已经不是我们这里的水了，那是非常古老的时空里的水，那些鱼也不是这里的鱼，它们有鱼的身体，却有龙的眼睛，很润很古，已经活出了出世间的样子，是鱼非鱼，它们已经远离了人，在渊海一般的墨色里，每一条，似乎都回归了永恒的性命。

在那渊海一般的墨色里，感觉到陶醉画的鱼，是我们从未见过的精灵，在陶醉创造的渊海一般的墨色里看着我们，它们还活着，已经是另一番模样，它们不仅被记录，还画在了这里，如此深情，又无动于心地看着我们。相信这个古老的地方，它们会一鸣惊人，一发不可收拾。

据悉，此次展览将持续至1月25日。